Diarios de Rodaje "Seis contra Seis" (4) Pantalones a lo steady. "Volver a nunca jamás"

>



Hoy me he divertido como un enano (más de lo que ya me toca con tanto jugador de basket).No sé si ha sido por el rodaje tan ameno de la mañana o por el entrenamiento con los chicos de la tarde, ¡no sabría elegir! Hoy es de esos días que notas que el equipo ya se ha formado por partida doble. Delante y detrás de la cámara.





He de dar mi primer 10 de rodaje al señor Nasta, y por la parte que le toca a nuestra dire de producción. "Great choice".
Estoy cayendo de sueño,porque siempre me lio, pero HOY, descanso...en el rodaje solo se comenta lo que viene el lunes :P



Mañana por la mañana vamos de viaje por la casita de campo, domingueros, al fin y al cabo.

Gracias a todos por el esfuerzo de hoy, nos hacemos grandes bajo el frío.

Diario de Rodaje "Seis Contra Seis" (3) "Here comes Uncle Paco with the sales"

Como diría nuestro dire de foto, ayer llego la primera mandarina de rodaje.

Mandarina (argot de fotografía ecamera): dícese del plano rodado, normalmente a última hora de rodaje, que tiende a ser más un bodrío de telenovela que un plano cinematográfico en sí. Esta expresión es comunmente conocida como "Aquí llega el tío Paco con las rebajas": Es obligado en cada rodaje de cortos con parte de equipo técnico de la ecam el rodar una mandarina cada una o dos jornadas, acompañada de un ambiente relajado y divertido en rodaje.


La jornada costó en arrancar. Menos mal que nuestro equipo no se queja un ápice por echar más horas. Eso no deja de ser excusa para que lo que retomemos el finde que viene no se pase de la hora. Estas dos jornadas aparte debarían ser una excepción.

Marco y yo propusimos uno de esos planos que para que entre la luz del día en la habitación del hijo, obligamos a nuestro dire de foto a que trabaje un poco más y se diseñe una ventana falsa. A pesar de la espera para llevarlo a cabo, el resultado fue más que aceptable. El resto de la jornadas nos llevo a echarle tiempo por que practicamente atrezzamos la habitación de los padres en el momento de rodar. Y gran culpa de rodaje se debío a nosotros, ya aún sabiendo que podíamos tirar desde la terraza acristalada, uno tardamos reaccionar por querer meterlo todo entre cuatro paredes.

Ayer la paciencia le tocó (más aun) a Belen , nuestra primera de dirección, y a la que espero no le volvamos a jugar más malas pasadas con tanto cambio de objetivo y ubicación de cámara. Marco y yo tenemos ya mucho que agradecerle.

Nuestro prota, Javier Portales ha pillado ya la dinámica de rodaje. Además de conseguir asimilar la paciencia que hay que tener en set como actor, tiene ya esos detalles que dan la sensación de que lleva rodando toda la vida. Cada día le veo mejor en cámara y más suelto con sus frases. Con Alberto cada día estamos más convencidos de que es la opción que queríamos para el personaje del padre. A el Señor Ramos le vemos con pequeños toques que nos van sugiriendo un personaje distinto al de Física o Química.

Esta semana no nos quedaremos parados, hay mucho por hacer.


Comentarios y anéctodas

Ya vamos con las primeras frases de rodaje y post rodaje, como la de nuestra estilosa jefa de vestuario que en uno de sus monólogos sobre su vida enunció, "aquí donde me véis, yo he tenido épocas de ir a conciertos de los porretas. Si hombre, los de lega legalización cannabis de calidad y barato".

O las frases en rodaje como la de Fran, refiriéndose a Almudena que cada vez que tirabamos una toma, le decía a Rosa para que se ajustará la camisa: ¡Rosa, cuello!. Fran nunca comprendió porque a la Madre de nuestro corto la llamaban por nombre y apellido y no solo por el nombre como al resto de personajes. ¡Cuanto respeto con las mujeres!, debió pensar.

Diario de Rodaje "Seis Contra Seis" (2) Con el café medio lleno, que no medio vacío.

DÍA 1 Secuencia Salón

Creo que algunos aún podemos estar mareados entre tanto travelling circular y continuidad, pero no me puedo quejar, todo ha salido a pedir de boca. Eso sí, el primer día hay que echar horas por eso de engranar el mecanismo de rodaje y entrar todos en calor. De cualquier manera, la planificación salió como Marco y yo la pensamos y eso ya es toda una proeza.

La gran Script (Marta) a pesar de aguantar estoicamente con su costipado ha sabido ver como nadie eso que mi "dislexia" me impide: saber a que nivel va el zumo del desayuno, los bocados de la tostada, cuando hay que echar el azúcar y todo el juego de miradas que entre tanta curva nos perdía por momentos. Nos has salvado de tantas...ahora esperemos que tanto movimiento nuestro nos permita montar con la dinámica que queríamos.

Primera toma de contacto con la familia al completo, y aunque con algunos ya ibamos a tiro seguro como Gonzalo; los apuntes finales con nuestro padre y nuestro prota nos han dado la clave de la familia propuesta. De la madre no comento porque me saldrá el lado subjetivo, aunque no niego que todo han sido elogios hacia ella durante el día por varios motivos (dar bien en cámara e interpretación). Elogios e incomprensión, pues algunos no entendían porque los hijos no salimos tan wapos. La naturaleza no siempre cumple :P

Arte ha demostrado que no hay imposibles y nuestro dire de foto "Mc Bein" Martín Ruedas ha sido capaz de alumbrarnos cuando había llegado ya el apagón solar. Los ajustes de barriga de Almudena han sido el detalle entre toma y toma. La paciencia de nuestro prota Javi (Daniel) digna de mención.

Me seguiría explayando, pero unos energúmenos del equipo: Almudena, Patri, Miguel, Sergio, Juan y Fran han decidido que la mejor opción era cenar en casa y entre risas y comida "oriental" nos hemos pasado de medianoche.
En fin, que hay que descansar un poquito para mañana entrar en más relaciones (esta vez estáticas) del padre con los hijos y de la valiosa carta que sirve como hilo arugmental. Ya hemos arrancado y no puedo pedir más que siga yendo por este camino: Risas y buen rollo.

Cada día me entiendo más con el Sr Fettolini,

Asi da gusto

Diario de Rodaje "Seis contra Seis"(1) Arrancamos...el partido es nuestro

Mañana Sábado comienza una nueva aventura y parece todo listo para que solo nos quede una misión: Disfrutar.

Creo que en el mundo del cine lo que más se agradece, por encima de estar trabajando en algo que nos apasiona, es el equipo de rodaje con el que cuentas. Si en el rodaje de "La Tama" lo que me asustaba era el no conocer a nadie de antemano (al final me enamoré de cada uno de los integrantes del equipo), en el caso de 6 contra 6 uno va a tiro hecho y con la tranquilidad de saber que el trabajo va a estar bien hecho.

Este proyecto con el que Marco y yo llevamos trabajando meses comienza a coger sentido cuando cada departamento se une y va aportando ideas y sugerencias que no hacen más que enriquecer cada línea de guión. Mi agradecimiento hacia todos vosotros es eterno, este corto tiene mucho miga para todos los departamentos y algunos que han tenido poco tiempo de preparación han hecho viable muchos planteamientos que nos asustaban en un primer momento.


Desde el blog quiero escribir cada uno de los días que pasamos en rodaje y poder compartir anécdotas, batallas artísticas y muchas risas. Ahora toca sudar la camiseta, pero sabiendo que llevamos muchos puntos de ventaja y que hacemos el mejor equipo posible.



3,2,1...

Las capas de Rothko en la Tate

Siempre se genera la misma batalla sobre el arte de vanguardia cuando hablamos de pintores estilo Pollock, Miró o Rothko, ¿cualquiera podría ser capaz de hacerlo?.

Aunque todos ellos inician sus pasos en la pintura con una etapa más figurativa, su fase de abstracción es la que les lleva a la fama o el reconocimiento. Pues bien, si con ello no fuera suficiente, ¿como justificar algo tan a primera vista sencillo como una obra de arte de estos reconocidos autores?.

En la TATE modern gallery de Londres, durante estas semanas se realiza una amplia exposición sobre el pintor norteamericano Rothko que nos descubre las claves de su pintura. Es cierto que muchos de los artistas que emergen a mitad del siglo XXI tienen gran parte de su esfuerzo artístico (o justificiación de su arte) en los manuales de procedimientos o en la intención extra conceptual (fuera de la obra), a Mark Rothko le sería necesaría una capa diferente de entendimiento de su obra: los rayos ultravioleta que descubren un trabajo auténtico y de gran reflexión.

Las obra expuestas, sencillas en un primer vistazo, van enganchando conforme uno se acerca a ellas y explora los bordes o las capas que lo configuran. Observaciones con luz natural que pierden fuerza si conseguimos verlas tras la proyección de los rayos ultravioletas. La Tate presenta en una de sus galerías una breve exposición (sobre rayos uva) del alto contenido de capas, meticulosamente diseñadas, que Mark Rothko elaboraba para cada uno de sus cuadros. Numerosas capas que con la luz natural son imperceptibles para el visitante. Lo más curioso de todo, y quizás ahí emerga un arte todavía más tímido, es que el artista siempre defendio el ver sus cuadros a través de la luz natural.

Cuando uno observa las enésimas pinceladas, la orientación de estas o el límite imperfecto de las líneas verticales y horizontales de cambio de color, queda conquistado por la obra de este artistísta prolífico de los años 50, 60 y 70.

Como obra más destacable de la exposición, al margen de los conocidos murales de de las 4 estaciones, aparece triste pero con un componente único, los diferentes cuadros negros elaborados para la capilla de North Walls en Houston. Todo un atrevimiento oscuro, que marca una completa ruputura con la paleta de colores utilizadas hasta la fecha.

Las grandes dimensiones de las obras de Mark Rothko ponen de manifiesto la importancia que el siempre dió a la obra de arte, enunciando: " Pintar un cuadro pequeño siginifica posicionarte a ti mismo fuera de la experiencia. Sin embargo, si pintas algo grande, estas en el. Es algo que tu no puedes dominar".

Discos eternos (1): Grace - Jeff Buckley

Quizá las estaciones marquen pasos en los ritmos musicales. Ahora que estamos más cercanos del edredón o la estufa que de los pantalones cortos, uno termina por pasar tardes acompañado de discos que emanan calor.

El caso de Jeff Buckley trae consigo un aura especial por ser de esos artistas que murieron cuando apenas habían públicado en vida un solo trabajo. Un único álbum que ha sido referente para numerosos músicos de hoy en día y que apuntaba hacía un genio más de la historia de la música.

Pero en este caso, la historia que suele estampar a los genios en sus páginas por muertes accidentales, sobredosis o asesinatos, se llevo a Bucley ahogado con apenas un puñado de canciones como legado. Muchos siguen preguntandose que hubiera emergido de una carrera más dilatada; entre ellos, míticos como Neil Young, Paul Mc Cartney, Jimmy Page o Bob Dylan, quienes alabaron su primer trabajo titulado "Grace". Otros como Pj Harvey o Rufus Wainwright optaron por dedicarle un tema al cantautor americano.

Canciones que abrazán la melancolía. Guitarras que reclaman libertad. Voces tímidas y en otros momentos rabiosas, pero VOZ única e inconfundible.
Himnos como "Haleluyah" de Leonard Cohen, que tan sabiamente por los críticos versiono Buckley consiguiendo hacer una obra maestra definitiva.

A la edad de 30 años y cuando preparaba su segundo álbum, Jeff Buckley fue encontrado cinco días después de su muerte a las orillas de Beale Street, cuna del blues.

"Grace" consigue ser de esos discos por los que el tiempo no pasa, a donde uno acude cuando quiere escuchar lo más primitivo de grupos como Radiohead o Muse.

Lo negativo de Buckley (por buscar la imperfección) son el reducido número de canciones con las que podemos disfrutar; en el otro lado, son canciones de naturaleza eterna, esas que uno desconoce que tienen, pero que permanecen impasiblemente atractivas ante el paso del tiempo y de su escucha.

Diarios de Rodaje: La Tama

Siempre son suculentas las ofertas de cortos como primero de dirección. El stress en rodaje es mi pasión. Quizás este llego demasiado apresurado por los pocos días de preparación. Pero es ahí es donde están los retos.

Unos días después del fin de rodaje, uno se da cuenta de la aventura que es cada rodaje y de lo pirados que somos metiéndonos en convivencias de 14 horas diarias, en este caso, sin apenas conocer al resto del equipo.

Es ahí cuando asumes que el cine es una droga, gracias a un equipo que te estimula día a día en pequeñas dosis. Experiencias de 7 días que le hacen a uno creer en el cine como un equipo humano unido, como un mecanismo que cuando se engrana es todo placer y diversión.

Como decía Arantxa (dire de producción), con unas actrices de Goya y unos técnicos de sobresaliente, el rodaje se convierte en una experiencia de goce y buenas relaciones. La Tama comienza ahora su proceso de postproducción y he de admitir que entre secuencia y secuencia los poquitos planos que podía ver en el combo marcan hacia un final redondo tras un rodaje formidable. Ahora el dire Martín Costa organizará y compondrá una nueva peli (¡¡¡qué material tenemos!!!)

Hasta el sol estuvo de nuestro lado con los exteriores, cuando en Madrid, al día siguiente el cielo descargó todo el agua acumulada. Ni siquiera el yonki del barrio nos amedrentó ante tantas localizaciones y personajes en set. Pero claro, con ayudantes como Azahara, Marta o Sergio uno sabe ya que todo saldrá adelante y de la mejor manera. Y que decir del resto de compañeros, cuando uno consigue que se arranquen risas en rodaje sin perder el ritmo de planificación es que todo va sobre ruedas... a pesar de los cambios navideños que a nuestra superalmu casi superan (y lo que nos hemos reído después, con la niñas vestidas de pastoras y las educadoras navideñas).

Y a las actrices, pacientes y con una interpretación que nos embobo por momentos a todos. A nuestro productor que sin él el tiempo se nos habría echado encima o no conoceriamos los secretos más ocultos del guión :p


Porque vengan más proyectos así.