Cuando lo pequeño se hace grande: Stockholm (Notas para un grupo de valientes)

Con este tiempo tan nublado, donde hasta los ministros que maneja números creen tener licencia para evaluar la calidad del audiovisual, donde una realidad cada vez más caníbal devora las salas, las taquillas e incluso la ilusión de los nuevo cineastas, ha nacido un motivo más para seguir esperanzados: Stockholm. 

Stockholm es sinónimo de sueño hecho realidad, de insistencia, de perseverancia, frescura, talento, de creer en lo que hacemos y de lo más difícil, de saber que saldrá adelante cuando se hace equipo. 

Ayer, en el prestreno de esta modesta producción y ante un cine abarrotado de cara conocidas de nuestro panorama fílmico (también aquí da gusto ver que somos piña), unos jóvenes, gran parte de ellos salidos de la ecam, enseñaron sin complejos y orgullosos, un fruto que tiene, o más bien debe, ser el camino de muchas producciones de este país. 

Ya dentro de la piel del film, Stockholm es una historia de amor, que remueve, que irrita, que sacude y a la vez decepciona, que esperanza y que suelta mariposas en el estómago, que promete y desaparece. Unos diálogos, bien medidos, que juegan a  tenerte en vilo durante todo el metraje, donde contar una historia es es un viaje lleno de sorpresas. Rodrigo Sorogoyen consigue con su realización sentarnos en primera clase con lo básico (un plano fijo,un largo recorrido en steady por las calles de Madrid, un lento travelling al pie de unas escaleras...) para inyectarnos la efectividad de la sencillez bien llevada. 

Todo ello sustentado por dos actores:  un Javier Pereira a un alto nivel y especialmente una Aura Garrido que está en estado de gracia y a la que en cada trabajo y especialmente en este, ya no encuentro calificativos para definir lo que consigue con cada palabra o mirada. 

Y podría enumerar más méritos de esta producción, los solo 12 días que han tardado en rodarla, un presupuesto irrisorio, que aquello del crowfounding que a muchos le suena a chino, haya servido, que el Festival de Málaga haya sabido reconocerlo con varios premios en su pasada edición, que en definitiva, ese sueño, con el que muchos que aún estudian cine o recién están haciendo sus primeros cortos y no terminan de ver como madura, vean que existe, que se palpa y que el talento, y el trabajo pueden dar pequeñas joyas como Stockholm. 

Y a titulo personal, y aunque sin desmerecer el trabajo que tengo pero que me hace desconectar durante semanas o meses y perder la pista al séptimo arte,  me doy cuenta de  la rabia que siento, de haberme perdido esta aventura desde su interior, de no haber podido aportar otro grano de arena más. Tanto así, que al empezar la película comentamos sobre  la biznaga a mejor guionista que se llevo la película, sin poner nombres, intuyendo cuantos conocidos estarán detrás de todo esto. 

Me emociono, leo los créditos (tanto compañero de mis años de escuela), delante de mi, sentada, esta otra compañera con la que trabajábamos codo con codo juntos en los proyectos de la escuela, y es ella, a la que yo siempre encontré como gran escritora,  la  que firma la historia de este regalo de hora y media. La rabia se transforma en orgullo, yo no estoy, pero cuanto me alegra saber quienes han trabajado en esto. Me acerco a ella, como un niño nervioso, la felicito, solo puedo darle las gracias por hacernos ver a muchos que no hay nada perdido, que las historias están para ser contadas y que el público sigue ávido de poder verlas. La vuelvo a felicitar, no me canso de poder alabar la valentía de estos jóvenes que han perseguidos sus sueños hasta verlos proyectados en una pantalla. 

El inevitable cine de Edward Hopper. Fotogramas pictóricos de una muestra en el Thyssen.

Es más común hablar de abstracto que de figurativo en la pintura del siglo XX. Es más lógico hablar sobre la pintura influyendo en el cine que viceversa. No por ello esta muestra deja de lado los pintores que influyeron a Hopper (Manet,Degas...), ni tampoco este es ajeno al arte que nacía con los Lumiére cuando era estudiante en Nueva York. Pero Hopper en su obra nos acerca, casi sin querer, al séptimo arte. Hopper brilla en cada uno de los elementos que podrían configurar un plano en el cine: Luz, encuadre, disposición de los personajes, la mucha veces utilizada regla de 1/3 en la composición…

 
Gente al sol 


 La exposición del Thysenn es una gran muestra de que, habiendo arrancado ya el cine, Edward Hopper conseguía influenciar a los futuros creadores del cine clásico o incluso del cine más moderno (Howard Hawks, Hitchcock, Win Wenders…). Pero si por encima de todas las virtudes de sus obras, destaca una, esa es la historia. Y cuando digo historia me refiero a la sensación de emociones, anhelos, recuerdos, diálogos… que se suceden entre los personajes que ocupan las escenas retratadas. En la extensa obra del autor americano, uno, sin ser guionista, podría o más bien querría comenzar a desarrollar unas breves líneas sobre lo que se sucede en escena. ¿Qué comentan aquellos dos personajes en la habitación? ¿A qué se debe el enfado de esa mujer en la primera fila del teatro?. Incluso se puede imaginar a la señora de la limpieza cantar en “El apartamento".
 
Four Lane Road


 Hopper pudo pecar en su época de arriesgado, con obras atrevidas en lo que al encuadre se refiere, siendo esta sin duda esta la mejor época del autor. Y ese este encuadre el que fascina, el que no pasa desapercibido al visitante. La ya citada obra “El apartamento” es la máxima significación de querer plantear un universo más inquietante o cuanto menos inusual. A ella le siguen otras como "House at dusk" “Dos puritanos" "Nighthawks"o "Ventanas en la noche" , que son sin duda el máximo ejemplo de lo que un cineasta define cuando decide plantar la cámara y definir su estética. Sobre esto, el cine independiente tuvo mucho que recibir, pues es gran seguidor de querer situarse más o menos alejado y más o menos formalista de la acción que ocurre en pantalla.

 
House at Dusk

 Hopper es un pintor original, lleno de historia en cada composición, absoluto conocedor de la iluminación en escena y retratista cinematográfico e incluso televisivo. Y en esto último apunto hacia obras que bien podrían ser planos de situación de una actual serie americana ("La casa de Marty Welch"), escenarios actuales de un thriller ("Gas") o un cine más de autor con la soledad como protagonista de tantas mujeres solitarias retratadas en cafeterías o habitaciones. Sin duda, por esto último, el autor es considerado como un ilustrador de la soledad de la sociedad estadounidense del momento.

 
La casa de Marty Welch 

 Hopper es cine en estado puro, ya que incluso el estatismo de sus personajes (más allá del concepto obvio de hablar de una imgaen fija) emociona, nos hace cuestionarnos, e incluso nos hace imaginar que ha sucedido segundos antes en esa escena y que estará por llegar ante tal situación plasmada. Bien es cierto que en esta exposición falta media docena de obras representativas del autor, como aquellas cafeterías nocturnas que emanan soledad, pero en términos generales y como amante del cine y de la pintura, esta es una muestra que no se debe dejar escapar. Hopper, pintor e inevitablemente cineasta.

 
Relación entre la obra de Edward Hopper y Alfred Hitchcock.

Entre la diplomacia y las facciones armadas.

Una mañana estupenda en la embajada. En la zona norte de Beirut se erige un pequeño palacete ajardinado con mucha historia detrás. Por cierto que eso de los jardines y parques brilla en este país por su ausencia. Uno de los principales problemas que se le plantea a una compañera de la ONG residente en Beirut, embarazada de 6 meses, es donde podrá criar a su hijo sin zonas por las que pasear.

Aquí solo se erigen edificios sin ningún plan de urbanismo detrás: cada uno de su padre y de su madre, en ruinas, modernos, tiroteados por la guerra civil, horteras, antiguos, viejos, con solares entre medias…

Ya me estaba escapando de la cuestión. Nos recibe el embajador de España en Líbano, D. Juan Carlos Gafo. Es un hombre cordial, accesible y hasta simpático, algo difícil de ver en otros estirados embajadores. Nos pone al día de tantas cosas que solo me queda resumir.

Juan Carlos Gafo en la Embajada de España en Beirut

Nos habla de la cuestión palestina y de esa “tensión” que comentaba yo días atrás. Hay una doble cara en acoger a los palestinos en este país. Por un lado son “enemigos” de Israel, a la vez “enemigo” del Líbano . Ahí está el apoyo.

De otro lado, los libaneses ven como ciertos responsables a los palestinos (Israel llegó a invadir este país desde su frontera en el sur con Líbano hasta llegar a la zona oeste de Beirut, situada en el centro del país), por su entrada en la búsqueda de terroristas palestinos que actuaron sobre Israel.

Bien es cierto que, igual que en Jordania, los palestinos tienen su nacionalidad jordana; aquí en Líbano, los palestinos no tienen derechos como ciudadanos libaneses.

Gafo nos habla de Hezbolá, y no se aleja de mi opinión, dejando al margen la parte de la sección armada. Proponen mucho más orden que otro de los grupos políticos del país, garantizando derechos básicos que otros no ofrecen.

Nos habla de lo que afectará las rebeliones Sirias a Líbano. Posiblemente las minorías huyan, cientos de miles de palestinos , los cristianos también… Nos aclara que el censo de 4 millones de Libaneses es de 1932; que por intereses no se ha querido volver a hacer (por la creciente mayoría suníta y la minoría cristiana).

Nos explica de manera magistral las relaciones entre los más de 18 partidos políticos que se reparten el poder. Volvemos a hablar de equilibrio, de la necesidad de explotar ese hecho como una virtud y un ejemplo para el resto del mundo. Nos habla de la importancia de las ONG’s en este país, del gran número de personas con discapacidad, de la ayuda que se necesita en todas las ciudades.

Defiende orgulloso que España es el país que más colabora con sus ONGe insitituciones (AECID) en la ayuda a la reconstrucción de ciertas zonas.

Terminamos una interesantísima entrevista. Gafo, nos propone visitar la sala donde murió el embajador Aristegui. Nos emocionamos al conocer la historia.
Aristegui y la familia de su mujer cenaban tranquilamente. Siria llevaba días bombardeando Beirut, queriendo eliminar a las tropas libanesas. De repente, un Obus entró por la ventana del Salón. Aristegui y los familiares de su mujer mueren en el acto.

Siria pidió perdón pero aún no se conoce si era intencionado este ataque a la embajada española o fue un fallo en el cálculo. Eso sí, en esos mismo bombardeos murieron los embajadores de Francia y Estados Unidos de maneras similar.


Cambio de 180º. De la Embajada marchamos a Ein El Hilweh,. Este es el campo de refugiados más grande de Palestina y después de Nahr el Bared, el segundo más peligroso del país. En el residen 40.000 personas, prácticamente hacinadas.

Aspecto de la calle principal
Este campo cuenta con un gran número de facciones armadas y de milicias. Unas enfrentadas con otras. Parece que la paz en este campo no es posible entre los propios palestinos. Paseamos al lado de la mezquita. Su torre principal está tiroteada. El jefe de la milicia que domina esa zona nos explica que hace dos semanas se emprendieron a tiros entre una y otra facción.

Los compañeros de la ONG que han creado una escuela para niños nos explican que el campo alberga facciones radicales de Al Fatah e incluso de Al Qaeda. Intentamos disimular nuestro miedo. Afortunadamente estos grupos están al otro lado del campo.

Llegamos a la Escuela, decenas de niños salen riéndose. Por los malditos atascos de este país no hemos podido cubrir la actuación de Payasos sin fronteras que acaba de concluir. Enseguida me veo persiguiendo a los niños de un lado al otro del salón de actos y haciendo el tonto. Me paro, me doy cuenta que llevo un rato sin poner orden en rodaje. Me pudo más verles saltar y sonreír. Igual también por motivos así dicen esa famosa frase en el cine de no trabajes “ni con niños, ni animales ni con Charles Laughton”

Aspecto de la escuela, proyecto de MPDL y AECID

Por primera vez probamos la comida palestina. Nos reciben como a la realeza. Una mesa llena de platos. No me dejan ni servirme el agua, una mujer quiere hacerlo. Me enfado a modo de broma, les digo que hoy seré yo quien sirva a las mujeres. Aplauden y ríen, por extraño que les parezca.


Última visita del día, vamos director a otro centro financiado por MPDLy Aecid, el más inaccesible de todos los campos. No nos dejan grabar en el camino pues solo vamos con una chica. Asusta. Quitando la calle principal, si es que se puede llamar calle, el hacinamiento es total. Apenas un metro entre un edificio y otro. Hace un sol radiante, pero en estas calles no se ve, no hay hueco para que entre un rayo, solo sombra.

Las calles son angustiosas y hay zonas de difícil acceso. Al torcer una esquina un joven de unos dieciocho sostiene una metralleta enrome. Luego nos explican que, posiblemente, algún líder de la milicia vive en esa casa. Es toda una aventura recorrer esas calles en penumbra hasta enuestro destino.

Abandonamos el campo, unos 200 metros antes del paso con el ejercito nos explican que ya hemos sobre pasado la línea verde. Eso significa que toda la gente entre el control del ejército y esos 200 metros no pertenecen a los que la UNWRA (perteneciente a las Naciones Unidas) considera territorio palestino. No tiene el amparo ni de esta Organización ni del estado Libanés. La falta de espacio en el poblado les mantiene al margen de la protección civil. Al igual que la UNWRA es encargada de suministrar agua y recoger las basuras a los palestinos; esto es tierra de nadie, no tienen les protección ni nadie ofrece su ayuda. El olor y el estado de esa zona es indescriptible.

Volvemos al hotel, comparando todos los campos que hemos visto hasta la fecha. Algo nos remueve. Desde las travesuras de los niños de la Escuela a la sorpresa de ver un campo que tiene sus divisiones entre uno y otro barrio. Muchas contradicciones para un solo día.

Un turista en Líbano

Domingo, día de ocio con el equipo.

Este país tiene encanto a pesar de tanto jaleo y desorganización.
Líbano esconde la gruta más grande del mundo. Podría ser un decorado de algún episodio de la guerra de las galaxias. No exagero, nos quedamos tan sorprendidos que tardamos casi tres horas en recorrerla.. Tiempazo, por cierto. Aquí van con retraso, no solo en la burocracia sino también en la llegada del Otoño.

A unos 30 kilómetros de Beirut se esconde una joya medieval llamada Biblos. Jacobo, el dire, que es un hombre de mundo, dice que tiene el encanto de las zonas costeras de Croacia pero sin tanta afluencia de turismo. A mi personalmente me deja boquiabierto. Eso sí, tiene un tufillo a zona de millonarios...Café 6 euros (que bueno fue comer a las afueras).

Al lado del puerto se encuentra uno de los restaurantes con más fama en Oriente medio, el Pepe. Y digo fama porque dentro de su terraza, sobre las paredes, puedes encontrar las fotografías de cientos de personajes públicos que han comido allí: Marlon Brando, Jacques Chirac, Audrey Hepburm, Charles Aznavour, Jaques Costeau...


Nos quedamos a disfrutar el atardecer, nada que envidiar a los que tiene la isla de Ibiza. Se respira una gran tranquilidad, necesaria entre tanto día de correr de un lado a otro con las cámaras.


Vista de parte del puerto de Biblos

Y a la vuelta atascazo. Como en Egipto las carreteras son un desastre y la manera de conducir más que en kilómetros hora, se mide en infracciones por segundo. La palabra "pirula" es deporte nacional en este país. Pero no hay golpes, ni enfados.

Surge la duda, conduciendo de esta manera no vemos un solo roce, ni un solo cabreo al volante, aún menos un solo accidente... Proponemos hacer una nueva campaña para la DGT sin señales, sin dividir carriles, metiéndote en dirección prohibida... yo sigo convencido que aquí hay menos muertes, igual es porque eso de que prestan atención continuamente y nadie se relaja.

Y es que los libaneses tienen una gran filia, los coches. Y una mayor, sus talleres. Posiblemente haya un taller de coches por cada 5 habitantes, vamos, que es el establecimiento estrella del país.

Cerramos la jornada, contentos de tener un hueco para disfrutar este país como auténticos guiris. Muchas cosas que contar, poco tiempo para escribir...


Los guiris de dirección, producción y sonido

Me duermo con CNN de los países árabes, parece que en Siria las cosas empeoran... Líbano se verá salpicado por esto, mañana más apuntes históricos y de actualidad tras visitar al embajador de España.
Y una buena noticia, las mujeres podrán votar ya en Arabia Saudí.. step by step :)

Palestina y su ilusión

Líbano cuenta con más de una decena de campos palestinos que se reparten de Norte a Sur por todo su territorio. Cada uno de ellos diferente, algunos con cierta organización, otros, un auténtico caos.

Desarrolando la idea de “campo de refugiados” vemos la clara situación en la que se encuentran: viven en un auténtico Ghetto. Son palestinos y Líbano les acoge, pero no tienen derechos… viven al margen del resto del país. Las condiciones de salubridad dejan mucho que desear y no todos los campos tienen un sistema de alcantarillado.

Nos cuentan que la electricidad también es un problema, no ya porque es mínima y hay apagones continuamente, sino por los numerosos casos de muertes por electrocutación. Solo hay que echar un ojo a las calles, donde los cables cuelgan por todos los lados. Asusta ver algunas esquinas.

Estado de algunas calles del campo. Miles de cables cuelgan por todoslos lados

Aparecen niños, que nos invaden con la sonrisa. Viven al margen del resto del país pero no por ello dejan de gritar: “Real Madrid, Real Madrid”. Yo contesto con un “Barcelona, Messi” y comienzan a abuchear. Uno de ellos baja corriendo con la camiseta de Ronaldo, estos chicos dan la vida a cualquiera. Alberto el segundo operador comienza a bromear con ellos…En unos segundos no hay manera de quitárselos de encima.

Una de las familias nos invita a su casa a tomar café. La hospitalidad es una de las virtudes de este pueblo. Subimos a la planta de arriba, y poco a poco se vislumbran unas ruinas romanas que nada desmerecen a las de ciudades españolas. Nada menos que un circo romano.


Ruinas romanas, al fondo, la ciudad de Tiro.

Algunas casas palestinas están a medio construir. Desde que se le otorgaron los territorios al pueblo palestino en Líbano, la población ha ido en aumento. Como no pueden ocupar más espacio del que se les concedió, no les queda otra que ir construyendo como buenamente pueden hacia arriba, para acoger en la planta superior a la generación venidera.

Ahondando más en la sociedad palestina y explicando uno de los proyectos de “Movimiento por la Paz” nos preocupamos por la actual situación de la mujer en Palestina. Como sucede en otros países árabes la mujer tiende a casarse a un edad muy temprana. De hecho, más del 40% de las mujeres se casan antes de los 18 años. Nos explican que uno de los motivos es puramente educacional pero también forzado por la situación económica de estas mujeres cuyos principal labor en la vida es la de ama de casa.

El proyecto que MPDL desarrolla no es otro que el de concienciar a esas jóvenes de lo importante que puede ser para la familia y sobre todo para ellas el poder tener un oficio como los hombres. Nos reunimos en una mesa con una de las chicas que ha recibido el proyecto, con 16 años y aún soltera enuncia “Gracias a esto podemos vivir por nosotras mismas, sin tener que vernos obligadas a casarnos con alguien del que no estamos enamorados”. Minutos después le acompañamos a un pequeño establecimiento, es su peluquería, la que se ha ganado con el sudor de su frente.

Las mujeres nos siguen contando sus experiencias, cada cual más emotiva… agradecen iniciativas como las de MPDL por que consiguen hacer avanzar su sociedad. Suena raro escuchar a una mujer decir que su marido no termina de ver con buenos ojos que tenga trabajo. Su compañera de mesa, sentada a la derecha, se ríe a carcajada limpia cuando le preguntamos si eso era posible hace cosa de 20 años.

Me gusta la actitud de las mujeres palestinas: sonríen, agradecen y parecen intentar mantener una actitud positiva a pesar del largo camino que les queda por recorrer a su pueblo y a su género.

Sueñan con volver a palestina. Preguntamos a una mujer de unos 30 años de donde es. Contesta: "de Gaza", vino aquí desde que les expulsaron en el 64. No nos cuadran las cuentas… le pedimos que nos lo explique: “He nacido aquí, llevo viviendo aquí toda la vida, pero yo soy de Gaza” Algo que posiblemente dirá su hijo de tres años si le preguntamos.

Saliendo de la casa una mujer nos señala las montañas. Desde ahí se puede ver que su casa no está a más de 45km de allí, “al otro lado de las montañas de Líbano” enuncia.

Y seguimos con nuestra ruta, no sin olvidar los controles que sufrimos en la carretera y cada campo por el ejército Libanés. Viajamos al Sur, las banderas invaden una de la pocas carreteras medianamente decentes. Es la zona controlada por Hezbolá. Poco a poco me desengaño con la idea de los dos días anteriores… ¿Equilibro o tensión? Aquí parece que todo se mantiene pero con las zonas bien acotadas…


Nuestro intérprete nos cuenta el dominio de este grupo, a cambio de su compromiso de voto o entrar dentro del partido (los americanos lo consideran grupo terrorista aunque aquí en Libano son representados como partido político), reciben educación gratuita y sanidad. Os sonará fuerte, pero después de oír muchas historias sobre Líbano, está opción me parece una de las menos radicales, siempre que no equiparemos Hezbolá a la parte violenta…

Líbano no parece ser Beirut…

Y viajamos al campo de Chatila, bombardeado hacer 20 años. Hoy no es un día triste, hoy es un día festivo. Una explanada está cubierta con cientos de banderas. Hasta 2000 palestinos se reúnen con gorras, bufandas y globos tricolores. Hoy es el día de su presidente. Hoy, Mahmud Abbas leerá en las Naciones Unidas su solicitud para entrar a formar parte como estado de esta organización.

Nos presentan al embajador de Palestina en Líbano, al coordinador de los campos de refugiados en Líbano y hasta un miembro de Al Fatah… por momentos me desborda la información, pero no solo eso, cuesta pensar en que días atrás esto me sonaba lejano e inaccesible.

Algunos de los líderes palestinos de Líbano a la espera del discurso de Abbas, al fondo, Beirut.

Escuchamos el discurso de Abbas, con momentos emotivos, con millones de razones, con una demanda de justicia que aún no ha llegado y que aún no logro entender. Cita las palabras de Arafat, recuerda el continuo avance de los israelíes no pide confrontación, pide vivir en paz y que los avances de asentamientos israeliés se detengan… Momento histórico. La ilusión y la esperanza llenan a un pueblo sin derechos.

Termina el día, con un sabor agridulce. La experiencia de conocer a este pueblo y la ilusión que les invade se contagia, la injusticia de su situación actual y la hipocresía de otros países, defraudan.

Y mira que yo he sido pro-Obama, y mira que alabé aquel discurso que pocos políticos con gran oratoria han sabido dar. Como él hizo en El Cairo dos años atrás, prometiendo el reconocimiento del Estado Palestino… pero hay un dios por encima de todos que parece llamarse dinero.

Ni el más bueno de los políticos (Los EE.UU posiblemente vete tal solicitud en unos días) deja de lavarse las manos cuando hay tanto en juego en su prolongación en oriente medio llamada Israel.

Y sigo creyendo en las palabras de Abbas, esto no tiene que ver tanto con Israel como con la justicia y reconocimiento legítimo, me uno a su: Basta, basta, basta.

Día 1 de rodaje: Notas a un país en búsqueda de su equilibrio.

El equipo de rodaje del Documental


Líbano se presenta a nuestros ojos como un país prácticamente desconocido. Desconocido hasta que uno se embarca en un proyecto así y la curiosidad te obliga a conocer más de una nación que busca su equilibrio entre tanto conflicto interno, tanto interés externo y por encima de todo, una variedad religiosa y étnica de la que pocos países pueden presumir. El país de los cedros se encuentra en un lugar estratégico, con apenas 4 millones de habitantes, con setenta años de historia como nación, con conflictos entre su propia población, con cientos de miles de refugiados y numerosos atentados e intereses económicos por parte de las naciones más ricas.

Su capital, Beirut, conocida como la Suiza de Oriente, se debate entre la belleza multicultural y étnica y los odios cosechados en tantos años de conflicto.
Y el ejercito vigila, cada esquina, cada calle… con tanques si es necesario.

Si uno desgrana la historia de este país en las últimas décadas, podrá sorprenderse de tanto conflicto: masacres, ocupaciones por parte de Israel, migraciones de refugiados Armenios, Palestinos… hasta la existencia de la Falange Libanesa (inspirada en la falange de Primo de Rivera). Pero por oscuro que suene, Líbano parece recobrar, con la tolerancia como esencial valor, la necesidad de que todos los pueblos se entiendan. Sin ir más lejos la política se configura en su parlamento con más de una decena de grupos políticos de diferentes religiones distintas.

Y me permito utilizar las palabras del embajador “Si crees que conoces Líbano, entonces no has entendido nada de este país”; y es que es un auténtico puzzle la configuración de la sociedad libanesa. Como muestra de esta mezcolanza, recuerdo a la mujer que se sentaba a mi lado en el avión.: con pasaporte de la república bolivariana de Venezuela (sin idea de hablar español), libanesa de nacimiento y con nombre árabe, rellena la hoja de entrada al país en ingles mientras se dirige a la azafata en francés… To sum up, esto es lo que se llama una mujer de mundo.

Líbano cuenta en su población con un 10% de refugiados palestinos, cuestión en la que ahondaremos a partir de mañana con las visitas a los campos. Hoy con apenas 3 horas de sueño nos ha tocado el Beirut más institucional, ese que supongo, se diluye cuando entras de lleno en los estratos sociales más humildes.

Mucho que contar pero también mucho sueño… Mañana día de cierta relevancia en el mundo palestino (Abba presentará en la ONU la solicitud de reconocimiento de Palestina como nación), lo viviremos en primera persona en el campo de Shatila, recordado por la masacre que tuvo lugar 20 años atrás, a manos de la Falange Libanesa y ante los oídos sordos del ejercito israelí que asedió el propio campo.

(Por cierto, para los cinéfilos que no la hayan visto, existe un joya del cine de animación y ganadoras numerosos premios titulada “Vals con Bashir” que retrata parte de la historia de este genocidio y de los últimos años de Líbano).

LLaman a tu puerta (Notas breves sobre una conversación a media tarde)

Llaman a mi puerta:
Un hombre de unos 60 con acento inglés acompañado de una mujer de la misma quinta
- Somos de la parroquia.
Se hace el silencio, finalmente esbozo una sonrisa y digo:
- Si...
A pesar de mi sonrisa (un tanto forzada) caen enseguida en la cuenta:
-¿Eres practicante?
-No...

Y yo, que no me acuerdo de lo pesados que pueden llegar a ser los parroquianos, solo se me ocurre empezar a hablar de mi progresiva perdida de fé, poniendo por bandera a la iglesia como negocio, que no al catolicismo.
Les hablo de los tópicos (que al fin y al cabo son lo que nos alejan a muchos de nosotros): El uso del preservativo, la homosexualidad...
A los 5 minutos, me hablan de que "se me ve buena persona, pero si no crees en Cristo no tendrás la salvación".
Y yo me pregunto, que particular es la iglesia, por esta regla de tres, ¿los curas pederastas que siguen a Cristo, van al Cielo?
(Miguel mejor no toques ese tema, me digo).
Y volvemos al diálogo, al más estilo Ana botella: Hombre con Mujer, Peras, Manzanas, la sección de frutería del CARREFOUR entera. (Obviamente no hay manera)

Ellos ERRE QUE ERRE. Y vuelvo a preguntar:
- Buenos ustedes me dirán (yo agarrando la cartera para que no se me cayese un mísero céntimo, pensando en la limosna).
- Hay que seguir a Cristo...

En ese momento, viendo a estos dos ancianos que intentan comprender algo que les suena lejano (gays) , se me enciende mi espíritu solidario. Miro a un lado, tengo ropa vieja que quiero dar a los pobres. Pero ni siquiera se me ocurre comentarlo.
Somos dos generaciones con dos planteamientos de fé diferentes.

A todo esto mi hermano recién despertado de la siesta debió decir... ¡Qué al final se llevan a Miguel a la parroquia! Supongo que ya me estaría imaginando con la túnica puesta o como un monaguillo obediente. Que mirando el sentido práctico, ahora que hay poco trabajo y que tengo una iglesia justo enfrente de casa...¡Qué comodidad!

- Verán...(expreso delicadamente, sin saber como echarlos de mi puerta) Al menos me alegra poder charlar, aunque creo que no vamos a llegar a solución alguna.

De nuevo el inglés, obsesionado con Cristo (Este Sí que se haría homosexual si Jesús viviera), me dice que el problema es que me he alejado del camino. Que no sigo los mandamientos, que es la postura cómoda la de no hacer todo los que Cristo dicta...

Y yo, que estaba leyendo tranquilo, pienso, efectivamente, se está mejor en casa leyendo y cultivándose que seguir una doctrina desfasada y en la que reinan muchas injusticias...Y apostilló: "y me bauticé pero de la doctrina al negocio de la iglesia hay mucha diferencia. No vamos a llegar a ningún lado, Buenas Tardes"

Y ahora sí, me despido con una profunda sonrisa, esta vez de satisfacción por haberme librado de ellos. Y también, porque no han podido responder a muchas de las cuestiones (errores) que la Iglesia sigue cosechando. Ojalá, todas estas preguntas les hayan hecho reflexionar a ellos, pero me da que CRISTO en sus vidas, puede más que cualquier cosa. (Que se lo digan al Inglés)

La década de las emociones. Un nuevo mundo virtual

Ya no vale un click, ni tener toda la información del mundo en la pantalla del ordenador. Si tú no eres el protagonista, eres un atrasado más como lo pueda ser tu abuela intentando mandar un sms.

La década que hemos inaugurado pide guerra tecnológica y protagonismo al usuario. Ya se reclamaba años atrás con aquello del 2.0 y el poder verse en la red (solo hay que ver el facebook de muchos), pero al ritmo al que nos bombardean las empresas esto ya empieza a ser un sprint de aceleración máxima. El que un usuario este disponible en la web, materializado en sus diferentes redes sociales, ya es el pan de cada día. Por lo tanto, no queda otra que alimentar a éste con algo más.
Solución: aumentar sus emociones y su interactividad delante de una pantalla.

En estos últimos meses, diferentes mentes tecnológicas idean la mejor manera para informarnos y sobre todo entretenernos. Cuando llegó el iphone de apple hablábamos de la nueva generación de "smart phones", ahora con el 4G y 25.000 aplicaciones para este, hablamos para muchos de necesidad. Cubierta esta necesidad, nos surge la siguiente. Y frente al iphone, hay que ver como la competencia se ha puesto las pilas para estar a la altura (y no voy a negar que alguna que otra empresa lo ha conseguido).

Pero no vale con tener una pantalla táctil en la que el dedo parece tener magia, queremos más. Y en el ocio es donde parece cocerse la panacea de las ilusiones. Avatar en 3-D al margen, las empresas productoras de videoconsolas se llevan la palma. Si no, vean en este vídeo que no vale con pulsar, ahora las emociones nos las marca nuestro propio movimiento... ¿Que será lo siguiente? XBOX360 lidera esta modalidad, véase el ejemplo.




Pero todo esto tiene su traslación al negocio del cine, el panorama es cambiante y los hábitos empiezan a ser otros. Ahora que apple se pelea por poder alquilar capítulos de las series norteamericanas más afamadas (en EE.UU la películas ya se pueden comprar), también se desarrollan opciones que avancen en la línea de protagonismo del usuario. Y de nuevo nos topamos con otro grande: YOUTUBE, que sirve de plataforma para hacer a su visitante un "guionista" más, planteando historias donde tu eliges lo que le pasa a tus protagonistas. Eso si, te la juegas, si eliges mal el camino tu película puede acabar antes de tiempo... Ahí va una de zombies


http://www.youtube.com/watch?v=9p1yBlV7Ges

Desarrollo, desarrollo y desarrollo...esas son las premisas de las principales empresas tecnológicas del mundo. Un segundo perdido supone desventaja con respecto al competidor, significa un modelo ya atrasado conforme a lo que ofrece nuestro rival, supone perder miles de millones por no haber dado con la clave; y esa clave es dotar cada vez más al usuario de poder y protagonismo.


Las líneas de desarrollo nacen en cualquier eslabón de la cadena o dispositivo de ocio (videojuegos, plataformas televisivas... hasta los navegadores). Recién estrenado el google chrome para ganar mercado, su propia teconología es la plataforma que ellos han utilizado para enseñar como pueden ir a la cabeza. Sino basta con mirar lo que nos ha preparado promocionando lo último del maravilloso grupo Arcade Fire. (Obviamente solo lo veréis utilizando el googlechrome).

http://www.thewildernessdowntown.com


Todos estos apuntes son una muestra de algo que me asusta, por eso de querer absorberlo todo. Pero no me voy a engañar, en el fondo me apasionan porque no hacen otra cosas que olvidarme de esa NO emoción, el aburrimiento.

Cuestión de tiempo

Motivación (según la RAE): Ensayo mental preparatorio de una acción para animar o animarse a ejecutarla con interés y diligencia.

Si hay algo que me motiva y me estimula en esta vida es la música. Vivo con ella las 24 horas al día, me sirve de terapia, me hace saltar, consigue hacerme conectar con la gente y en ocasiones me inspira cuando escribo. Podría dar otros mil motivos más.

Quizás sea por su efecto directo y tan emocional, más primario que el efecto reflexivo y contemplativo que pueda tener una película, por lo que me atrapa al instante. No por ello me arrepiento de trabajar en cine y de que esa haya sido mi formación, pues creo que me devuelve a la tierra y me obliga a ser más pausado y menos impulsivo (¡¡¡Lo que me costaba de pequeño estar dos horas sentado en un sofá viendo una peli!!!).

He disfrutado como nadie de la música siendo espectador, pero soy un poco aventurero, y en estos meses, más que nunca, las ganas se me disparan a poder tocarla y abrazarla.

El primer paso fue gracias a Joaquin, a quien le debo un sueño hecho realidad, como fue grabar aquel tema para "Física o Química"; y a Carlos, por regalarme un viaje con vídeo incluido por esa ciudad mágica llamada Nueva york.Las críticas fueron favorables (aunque uno no sabe muchas veces donde está la objetividad de sus amigos...) y me han dado confianza y fuerzas para seguir componiendo temas. Y así, desde entonces, bien con José a la guitarra, bien con Fernando al piano, hemos pasado tardes creando melodías y sonriendo cada vez que acertábamos con la nota. Ya van nueve temas y creo que alguno de ellos merece la pena que sean grabados, sin prisas y con dedicación.

Igual suena a capricho, igual es una espinita clavada, pero tengo a favor mi empeño, vitalidad y ganas de sacar adelante aquello con lo que sueño, aquello que me llena de vida. Ahora que saboreo la vida con plena satisfacción, ahora que más que nunca me he vuelto guerrero y emocional, ahora es tiempo de invertir lo que compongo en canciones de estudio, que puedan, ojalá, transmitir a la gente que las escuche, la vida que me insufla a mi esa motivación llamada música.

Discos eternos (3): White Ladder - David Gray

Todos los melómanos tenemos siempre discos que son banda sonora de nuestra vida, que recuperamos a los años de haberlos dejado de escuchar, que necesitamos, que nos siguen emocionando y que en cada nota nos mandan flashes de los años y experiencias vividas. Además de eso, algunos de estos deberían de estar rayados y deteriorados, no por el mal uso sino por las miles de veces que los hemos reproducidos. Pues mi "White Ladder" ha sobrevivido y aseguro que debe de tener récord en reproducciones, al menos en la lista guiness de mi vida.

Es el disco de mi gran amiga María, que allá donde este siempre pone la oreja cuando le doy al play, el disco de mis amores universitarios (afortunado de mi, lo pude escuchar abrazo), de mi soledad, donde David Gray grita con rabia y fuerza como muchas veces hago cuando voy por las calles (y me aseguro de que no me vean saltar y sonreir)

Con letras de poeta y grabado desde su estudio casero, David Gray transmite un halo de intimidad, de optimismo introvertido. Juega levemente con la electrónica, como muchos de esos discos míticos de la historia de la música. Grita, te hace navegar, emociona por los cuatro costados... y a mi me ha arrancado alguna que otra lágrima, valga decirlo.

"Nightblindness" al más puro estilo dylaniano, "Sail Away" la melodía perfecta para enamorarse, "White Ladder" sobre los amores efímeros, "This years love" sobre las emociones vividas, con una melodía sencilla a la par que efectiva... y así hasta 11 joyas que te sumen en la tranqulidad...A día de hoy, para mi y por experiencias vividas, el disco más emocional y eterno que tengo en mi estantería.

Ahora suena...¡no comento más! solo puedo escucharlo una y otra vez

El mejor juguete de los niños: La ilusión.

Con tanta diversión tras ver Toy Story 3, me han entrado ganas de revisar mis juguetes. No es broma, ha dado la casualidad que he bajado a casa de mis padres y he podido curiosear con las piezas con las que me entretenía.

Recordando esta obra maestra que ha creado Pixar (inventor de los nuevos sueños de los jóvenes y no tan jóvenes), me hace volver atrás en el tiempo y rememorar el número de horas que pasaba jugando con los playmobil, haciendo hablar a los muñecos de goma o poniendo las últimas piezas en el puzzle. Es precisamente esta película la que consigue un curioso efecto: volver a disfrutar con la intensidad con la que lo hacía de niño, siendo un film de inteligencia adulta en muchos de su planteamientos.

Ingenio, comedia, ternura, terror... está producción está cuidada en cada detalle. Toy story consigue el efecto que pocas películas de ficción consiguen: abstraerme por completo, no parpadear en hora y media, y quitarle hierro a muchas cosas que meses atrás me tenían preocupado.
Vuelvo de pasar un fin de semana en mi tierra, en la que viví de pequeño. Creo que mis amigos y yo hemos disfrutado por momentos con la intensidad con la que disfrutábamos con esos juguetes, con esa sencillez infantil que llena de vitalidad.

Tengo amigos que, sin llegar a tener el síndrome de Peter Pan, rodean su casa con juguetes, muñecos y figuritas que ademas de dar colorido y alegría a su casa, estoy convencido que les contagia por momentos con retazos de humor y de sencillez. Pero creo que sobre todo les embarga lo más importante para afrontar la vida y acercarse a la felicidad: ilusión, mucha ilusión.

Ahora rememoro secuencias de esta película maravillosa y coloco más cerca de mi vista aquellos muñequitos que compre en Nueva York con mi amigo Carlos. Cada vez que levanto la cabeza, los veo, sonrío, y entiendo mejor la inteligente filosofía que teníamos cuando éramos niños.

Entelequia y perseverancia: It's not my cup of tea

Azotan tiempos tormentosos para la economía. De golpes colaterales para el arte y otros tantos sectores. Pero también de ganas de echar toda la leña al fuego, de gritar con más fuerza y de aplastar a la crisis con la ilusión. No en vano en chino, la palabra crisis designa también "oportunidad" y quizás sea ahora el momento de esquivar obstáculos e ir diseñando nuevos proyectos.

Estas palabras de esperanza me vienen a colación de la última edición del it's not my cup of tea, un evento que hemos organizado con más ilusión que nunca y que tuvo gran éxito y reconocimiento durante los dos días de la muestra.

Sigo creyendo que en esta ciudad hay mucho artista, de los buenos, jóvenes y llenos de talento. MuchoS de estos tuvimos la suerte de tenerlos en la segunda edición de este evento que por fin se abrió a todo el público, como el arte manda. Y no nos queremos quedar ahí, queremos seguir luchando porque se escuchen más voces. Todo ello sin bajar el listón de calidad de los trabajos, pero con metas más lejanas que resuenen en el circuito artístico de esta ciudad.

Como le comentaba a Ángel, también organizador del evento, esta última edición tuvo cierto aroma berlinés. En el mejor de los sentidos (debo decir que esa ciudad me tiene enamorado), con orginalidad, compañerismo y calidad artística. No me enrollo más, acabo de terminar un pequeño montaje que es un pequeño resumen de la última edición.

Vamos a dar mucha guerra, esto solo acaba de empezar...

La sonrisa más bonita del mundo

Estos días me he puesto con una nueva canción. Lleva nombre con mayúsculas, el de mi querida amiga María. La letra no es otra que la de las ganas que nos ha dejado al resto de amigos y familiares por vivir. La fuerza, la motivación y sobre todo la sonrisa para afrontar cada minuto.

Quizás cobarde, quizás por no saber que había al otro lado, desde su muerte no había ido a ver su padres, bellísimas personas de las que sabía por otros amigos y familiares. Siempre con los amigos en común la recordamos, brindamos y nos emocionamos con cada cosa que tiene que ver con ella. Pero estos días que por fin me asiento medianamente en mi tierra (más de 48 horas seguidas, todo un récord), no tengo excusa, quiero y necesito ver a sus padres. Tengo unas ganas incomensurables de verles y hablar sobre nuestra niña. Ya en el camino a casa, con bombones en mano, comienzo a emocionarme, llegando con los ojos llorosos. ¡La de horas que pasé en esa casa!

María no se ha ido, llevamos un pedacito de ella cada uno de nosotros, y la que más, Marisa, viva imagen de ella. Me abre la puerta y me abalanzo a abrazarla. Se parece tanto y se expresa de forma tan similar a María que me entran ganas de no parar de darle abrazos y soñar con que ha vuelto. Me coge de la mano, y me echo en cara no haber ido antes, no haberme dado cuenta que compartir anécdotas con ellos es la mejor de las medicinas. Sentimos que María está más viva que nunca.


Hablamos de María, de sus dotes artísticas (yo siempre dije que era una actriz como la copa de un pino) de cuando tocaba el piano, de los viajes juntos, de sus agobios, su casa en Madrid, nuestros amigos y sobre todo de lo que significaba tenerla cerca: puro optimismo.

Nos emocionamos, nos miramos a los ojos y nos alegramos de que los que nos hemos quedado estemos bien. Valoramos más que nunca cada detalle de la vida. Si bien creo que este 2009 para mí ha sido un año excelente, creo que el poder haber recordado a María con sus padres me ha hecho arrancarme la mayor de las sonrisas. Cada minuto más grande y así cerrar un año con ella, cogido de la mano.

Luego queremos preocupamos por cosas tan nimias, absurdas y sin valor cuando todo excepto la muerte es remediable en la vida. Y cuando pasa aprendes la lección de tu vida, y tomas a tu gran amiga como la mejor motivación para emprender cada proyecto en la vida. Y aprendes a ser más feliz y tomar como excusa la vida para dedicársela a ella.
Y sí, sigue aquí, con más fuerza que nunca, cantando con dos copas de vino "La canción de las noches perdidas", ahora transformadas en encuentro.

Y me alegro, he llegado a casa, sorprendido por el espejo del ascensor, con la misma sonrisa con la que nos recibía María, de oreja a oreja.

Dando la razón al tiempo
dentro de lo que fue un tiempo de sin razón
Seguimos encontrándonos
en cada estribillo, en cada canción,
cuidando el uno de otro con la misma sensación.

El local del año: La sueca

Madrid consigue atraparte en pocos días. Te da su nacionalidad con tan solo recorrer sus calles y conocer a sus gentes, la mayoría anteriormente atrapados sin ser de aquí. Ese es su encanto, atrayente, amistoso y como no decirlo, lúdico-festivo, como la Sueca.

Igual es la receta explosiva de juntar innumerables cosas positivas que te arrebatan el poder de crítica.

Risas, atrrezzo inverosímil,
"Permormances" a lo mami liendres,
copas, pelucas, dosis de amistad,
innegable don de la ubicuidad

chicos, chicas de ponerse a mil,
música salpicada de ironía,
aplausos y un bravo prolongado,
strippers de buen calado.

Amigos, conocidos,
camareros provistos de lo prohibido,
escenitas de matrimoniadas,
cantantes, guionistas, escritores,
la creme de la creme
y sigo echándoles flores.

Con "S" de Sueca,
de sin vergüenza,
de sábado bendito,
de saber que esto está escrito,
pues si la pisas ahí te quedas,
a los nuevos les escucho: yo repito.

Y cada semana
al otro lado de la barra
haces lo que te viene en gana
desde lara croft a pirata
todo servido en bandeja de plata.

A veces a uno le regalan
segundas casas de madrugada.

Colores que marcan: Azul

Según las estadísticas es el color preferido por la humanidad
El azúl es ententido como sinónimo de fantasía, divinidad, fidelidad, compromiso y frío.
Existen hasta 111 tonalidades de azul. Considerado color primarios

El azúl puro ultramar es el color más caro del mundo, con un precio que supera en mercado los 1500 euros/kg.
Por otro lado, el azul índigo es el azul más utilizado en el mundo.

Curiosidades y anécdotas

La terminología adoptada para la realeza sobre tener "sange azul" proviene del español. Antiguamente los reyes españoles provenían de familiar europeas y su piel era mucho más clara que la del campesinado que trabajaba bajo el sol. Esto últimos al ver que a la realeza de tez clara se le notaban las venas, decían que por su sangre corría sangre azul.

En Inglaterra el azul es la fidelidad (true blue) y el rito nupcial inglés lo exige en el ajuar de la novia:
"someting old, something new, sometinhg borrowed, someting blue"

"Solo es una azul" era sinónimo en Alemania de jóvenes perdidas ya que las madres solteras no podían llevar delantales blancos como el resto de mujeres casadas, sino de color azul. Por otra parte, también en Alemania se denominaba medias azules (Blaustrumpf) a las mujeres que no cumplían con el papel clásico femenino (niños,cocina,iglesia) debido a la intelectual Elisabeth Montagu que celebraba reuniones considerados acontecimientos culturales vistiendo unas inusuales medias azules.

Técnicas y composición

El rojo resplandece cuanto más cerca esta, si nos vamos alejando toma colores más azulados. De ahí que el azul sea el color más idóneo para crear profundidad.
Solo imaginemos el mar o el cielo.

Valor interncional:
Color de la paz, de Europa y de los grandes méritos.

En la foto, uno de los azules más reconocidos en el arte: el azul patentado "Yves Klein"

Cuando el cine español nos encuentre (remedios para una enfermedad longeva).

Ahora que leo la candidatura de la Señora Mayor (aka Alex de la Iglesia) a presidir la Academia de Cine, me viene a la cabeza todo lo que remueve la industria de nuestro cine. Sabemos que no existe el término medio. Como dirían los populares si hicieran política cinematográfica: una España dividida. Eso sí, numeritos como el de "no a la guerra en los Goya" o los 15 millones a fondo perdido de Telemadrid a Sangre de Mayo, crean dos cines (políticas) que nunca convencerán a la mayoría.

Es de aplauso que Alex de la Iglesia pretenda reunirnos a todos dentro de la Academia y poder soñar con un cine español de imagen renovada, o debiera decir ¿menos criticado y más artísticamente valorado?. Han leido ustedes bien, Almodóvar y Garci cuasi de la mano compartiendo experiencia. Más izquierda y más derecha que eso no creo que haya en nuestra industria, así que no nos quejemos. Seguro que será mejor intención que la del generalísimo hace décadas que con intención de defender el castellano se cargó el cine patrio a base de dar licencias a los americanos, doblando sus películas al castellano y echando por la borda la producción nacional.

Pero antes de meditar intenciones, ¿De qué ha servido la Academia?.Más bien de poco, tan poco que paso por momentos en los que nadie quería llevarse el cargo consigo. Aunque quizás el problema pueda convertirse en solución, haciéndonos ver que un organismo tal podría tener el poder, y consecuentemente prestigio suficiente, para hacernos reflexionar sobre el estado de la industria por un lado (autocrítica) y por otro sobre los prejuicios infundados por algún que otro español de a pie (lease aquí: no veo cine español porque no me gusta, luego, nunca ves cine español para que te pueda gustar).

Es muy frecuente escuchar esta frase al uso: "a mi el cine español me parece una mierda" o "yo soy más de cine de palomitas" (versión edulcorada del primer comentario), pero también nosotros en algunos aspectos nos ganamos algunos enunciados a pulso. Lo que no podemos negar es que este año nos hemos hecho ya un par de pelis de cine de palomitas (Mentiras y gordas, Fuga de Cerebros) que equiparándolas a su homónimo en el cine yankee no me parece mal rodar películas comerciales (y malas) para hacerle al menos competencia en esto a los estadounidenses.

Producimos el doble de películas que los británicos cuando ellos además nos superan en población, y como este, numerosos ejemplos hacen de esto un mecanismo empresarial de cine cercano al despropósito. Partamos del gran problema de nuestra industria; la inexistencia de ella. La Academia del Cine puede empezar a cobrar un papel importante y hacer presión a los diferentes organismos que mantienen el cine español, desde FAPAE, EGEDA al ministerio de Cultura.

Las subvenciones del MInisterio de Cultura sostienen entre un 20-30 % de cada una de las películas (salvo excepciones) a pesar de ello, por esenciales que parezcan, se puede con un plan a largo plazo hacerlas desaparecer por otras propuestas menos críticas y criticadas: desgravación fiscal por invertir en cine (la hay pero es un porcentaje paupérrimo), la concesión de créditos a menor número de películas, acelerar el proceso de recaudación de taquilla (de media una película recauda lo ganado hasta 3 años despues, etc), proteger el cine con medidas similares a las del país vecino, etc.

Todo esto provoca que las productoras, repito siempre hay excepciones, que buscan, pensando en los tres años que tardarán en obtener beneficios, en producir una película detrás de otra para poder ser los primeros en devorar las ayudas ministeriales. Su consecuencia es dejar en último lugar el cine como obra artística y/o comercial. Lo he vivido en mis carnes, películas de tres millones de presupuesto hacerse por la mitad (aquí entra también la cuestión de que quien produce se queda con la mejor parte), resultado de esto: ni más ni menos que un gran bodrio. Y como este infinitas herramientas que pretenden de primeras fomentar la producción del cine; y lo hacen, produciendo mucho, vamos, como quien hace churros.

Los principales responsables de la industria saben la solución pero nuestro cine está tan viciado y en algunos casos tan asentado (cual funcionario de hacienda) que no hay indicios de empezar a moverse. No es un misterio que el cine español tenga soluciones.

Podría empezar con esto a asomar tanto en su calidad artística como en taquilla si nos dedicáramos a aunar esfuerzos, producir menos películas de un mayor presupuesto y eligiendo un modelo de producción cercano al que llevan los estudios hollywodienses o contratando a los técnicos como trabajadores de una empresa y no por película realizada. De este modo por pura ley económica la industria se regularía: tendríamos menos películas, mejor seleccionadas en sus guiones, todas ellas estrenadas (más de la mitad de las películas producidas en España ni conocen el estreno en salas de cine) y con una promoción decente y en su medida competitiva con el cine americano que nos desgarra. Cuidado, esto no tiene porque dañar al cine de autor o minoritario, todo tendría su cabida en este entramado.

Y tímidamente algunos ejemplos salen a la luz: como El horfanato o el Laberinto del Fauno pero, ¡queda tanto por hacer!

Fijemonos que casualmente este año, y me apuesto unas cañas, será si lo que viene no falla a la expectativas de los mejores (por no decir el mejor) de cuota de pantalla para el cine español. Estaremos cerca del 20% si completamos con la llegada de películas como Ágora de Alejandro Amenábar, Gordos de Sánchez Arévalo, Rec2 de Balagueró y Paco Plaza,la última de Trueba, Coixet...

Pero ojala y me pille los dedos atreviéndome a decir que esto puede que juegue en nuestra contra, pues será fácil hacer salir a la Ministra de turno a la palestra a decir "el cine español va como nunca" y con una gran sonrisa no mover un ápice de las propuestas o intenciones que políticos y empresarios enuncian como la panacea meses antes.

De 2010 ya hablaremos porque este año no se está rodando nada (hasta Alcaine está haciendo tele)...entonces si habrá crisis.

Discos eternos (2): Chavela Vargas en el Carnegie Hall

"Chavela no canta, Chavela se transforma en una canción"

Rasgada, arrastrada con litros de tequila a sus espaldas, Chavela es arte.
De puño y letra, Sabina y unos cuantos la adoran entre melodías, oléos y sombras.

Ni la khaló le supera a pesar de la ardiente mejicanía que trae su origen.
En este álbum, se le oye respirar, transpirar, prodigar rabia y sentimiento. Algo, que aunque parezca mentira suele faltar en la música de directo, a la comunión inmediata entre artista y público. El escenario, inigualable, donde grandes como Billie Holiday dejaron posos de las noches más mágicas de Nueva York.

Da cabida a las bromas y al buen humor macorino, a saltarse las normas entre gringos y hablar con orgullo el español. A poder decir con toda su lindeza "i lo yu", a dejarnos entrar en el sufrimiento lírico que emana de sus poros.

A veces las cosas simples son aquellas que con un llanto consiguen entusiasmarnos, ponernos en pie y recordar todo lo que una persona puede llegar a experimentar: Este disco es eterno por que muestra el camino de toda una vida, de cualquiera de la que nosotros reocorrreremos, esperando que en ella haya más alegrías que penas, pero sobre todo lo que es ella, la sensación de estar vivo.

Cuestiones de Vagabundeo.

Esta vez no escribo, me quedo sumido en las palabras que escribe mi tío a colación de su personaje en el contexto social e histórica.



Porque tuve hambre y me disteis de comer; tuve sed, y me disteis de beber… estaba desnudo y me vestisteis (Mateo 25 – 35 y 36)

En todo pobre, en todo mendigo está Cristo.
Los judíos, al poner la mesa en las grandes festividades, colocan un cubierto de más a la cabecera. El Mesías podría llegar en cualquier momento, y quizá hambriento.
Desconozco si en las religiones panteístas y paganas se invita a la caridad; quiero creer que sí pues, al margen de lo espiritual, toda religión es contención del caos, organización de apetitos e instintos –cuando no represión- y voluntad de suavizar las costumbres, en definitiva civilización.
El cristianismo, la religión que ha informado Europa, reivindica y exalta la mendicidad: San Alexis viviendo bajo la escalera de lo que le dan de comer; San Julián Hospitalario calentando con su cuerpo desnudo al mendigo leproso; Francisco y los franciscanos, orden mendicante, que, por no poseer, ni siquiera el basto hábito que los cubre les pertenece.
La caridad se ejerce en primer lugar con el pobre. En la cultura laica, caridad se traduce por solidaridad y se la inscribe en un contexto político-social de lucha contra la miseria y contra la desigualdad y por la justicia e igualdad de oportunidades. Una sociedad que no haya erradicado el hambre es una sociedad muy menguada. Dice San Anselmo que al pobre no se le da, sino que se le restituye. Caridad y solidar
George Orwell entrega una parte de su vida, de manera voluntaria, al mundo áspero, desnudo y a la intemperie del vagabundeo. En el Blow up de Antonioni, el fotógrafo protagonista se ha disfrazado de pobre para obtener así, mejor y de más cerca, con vistas a un reportaje gráfico, instantáneas del sub-mundo urbano. Investigación moral personal en el primer caso. Disfraz profesional en el otro. En ambos, herederos modernos de Diógenes el Cínico, por muy loable y arrojada que sea la conducta orwelliana, hay artificio, casi pose intelectual; sí, porque no han sido los avatares de la existencia los que los han empujado a abrazar la vida del azotacalles miserable, del gallofero, sino que, precisamente porque se amparan en una decisión libre, ambos están facultados , por su formación y por su salud mental, a abandonarla en cualquier momento y reintegrarse, a voluntad, en el mundo del trabajo. Se trata en definitiva de una decisión reversible. En la vida del auténtico vagabundo, no hay posibilidad de vuelta atrás.



Sin embargo, a pesar ade que nadie se atrevería a poner en tela de juicio los conceptos morales de la caridad-amor o de la solidaridad, el vagabundo causa rechazo, tanto físico por su falta de aseo y desaliño exacerbados, como social pues no es un pobre cualquiera ya que se ha colocado completamente al margen de la sociedad y de las relaciones de producción; además su salud mental zozobra, contribuyendo a ello poderosamente el alcoholismo, estigma al que está prácticamente condenado a la postre, al menos en un alto porcentaje de casos. Y así, en gran medida, su acusada presencia física, desmentida por su ausencia mental, nos impone, suscitando en nosotros el temor.
El vagabundo, pues, más que el pobre a secas, nos coloca ante una contradicción moral, genera en nosotros una tensión y un problema prácticamente insolubles. Aunque deseemos ayudarle, sus características psíquicas rechazan e imposibilitan toda ayuda; si bien deseemos reintegrarle, él es absolutamente irrecuperable. No puede ni quiere volver a la comunidad humana, aunque no pueda desprenderse del todo de ella pues su conducta de supervivencia es ineludiblemente parásita.
El vagabundo es solipsismo radical en lo social y en lo mental. El vagabundo es pura soledad y por ello infunde miedo. Como los locos y la locura.
El vagabundo representa todo aquello que queremos conjurar y que, sin embargo, a todos nos está reservado, esto es la desnudez, el desvalimiento, la fragilidad, la vulnerabilidad, la soledad extrema y absoluta, el irse deshaciendo poco a poco, consumiéndose y desapareciendo, en definitiva la muerte.

En un delicadísimo poema en prosa, Baudelaire habla de la soledad del miserable y, si no voy errado, de cómo con la soledad de un perro errante, juntándolas, ambos, hombre y animal, harán una casi compañía. Creo que incluso esto, la casi compañía, al auténtico vagabundo, le queda fuera del alcance de la mano.

En este cortometraje no habrá más que un protagonista; no puede ser de otro modo. El único personaje vaga solo por un mundo habitado, pero rozándolo, sin entablar nunca auténtica conversación con él pues su permanente soliloquio se lo impide. El vagabundo verdadero es esencialmente transmundano.

Dice Ortega que el vagabundo es personaje internacional: el de Moscú, el de Québec, el de Tokio, el de Madrid, visten de la misma manera, exhiben el mismo enmarañado y grasiento despeinado, caminan de idéntico modo vencido, gastan un mismo olor. Es cierto. El vagabundo es más internacional, más igual que incluso el loco.

¿Por qué se es vagabundo? Por razones sociales, laborales, psíquicas, afectivas… Este corto no indaga al respecto. El actor que lo interpreta habrá de saberlo, conocerá su por qué y su pasado, y actuará en consecuencia. Nosotros no podemos penetrar en él, en su invencible, indómita locura, en su reivindicación desesperadamente solitaria de la libertad negativa, ajena al prójimo, indefensa, autodestructiva, desesperanzada, nihilista, arisca, estéril, ausente.

Mariano Aguirre

Comienza la edición. Seis contra seis en acción

Mientras seleccionamos de las más de 6 horas rodadas, disfrutemos con el reportaje de Telemadrid.

Diario de Rodaje "Seis Contra Seis" (6) El mejor equipo posible. Punto y seguido.

Se acabó. Y no hay queja ni discusión: hemos tenido un equipo de 10.

Mi primer agradecimiento a todos y cada uno, porque hemos hecho horas de más y nadie ha creado mal rollo en rodaje.
El día más complejo salió a pedir de boca y ahora el material nos desborda de cara al montaje. Mejor así a que falte.

No quiero explayarme, es obvio que yo (y espero que todos) hayamos disfrutado mucho, a pesar de la intensidad de rodaje de algunos días. Creo que debo tantos favores....

Ha sido una nueva aventura plagada de risas y anécdotas que espero que conviertan a esto en un proyecto de calidad, interesante y un tanto ambicioso.

Marco y yo estamos muy orgullosos del material y del equipo técnico que ha currado. Lo mejor: hemos aprendido de todos y eso nos hace ir creciendo.


Mil gracias,